1. ワークライフ多様性と制作フェーズ:
テレビ番組の制作段階において、ワークライフの多様性が明確に立ち上がります。脚本家、演出家、俳優、制作スタッフなど、異なるスキルセットを持つクリエイターたちが協力して作品を創り上げます。 、仮想共同作業環境やクラウドツールを提供することで、場所や時間に決められない制作環境を可能にし、ワークライフの柔軟性を支えています。
海外、配信ドラマ等はこういった方達とテクノロジーを融合しながら作るのでしょうね。
番組が完了すると、次はデジタル著作権管理（DRM）が登場します。 テクノロジーが提供するDRMは、権利著作者がコンテンツの利用を制御するための重要なツールです。各プラットフォームに提供され、ユーザーは制限付きで視聴できるようになります。
3. ライセンシングと広告:
番組の配信が進む中で、ライセンシングが重要なステージになります。
放送局やストリーミングサービスは、番組のライセンス契約お子様向けコンテンツを取得し、視聴者に提供します。
同時に、広告がビジネスモデルの中で重要な位置を大切にします。
テクノロジーが進化する中で、広告はより正確にターゲットにされ、視聴者とメッセージが効果的に注目されます。
大手動画サイトの広告がまさにこれですよね。
キーワード: プロデューサライセンス、オリジナルコンテンツ、バーチャルプロダクション
4.オリジナルコンテンツとバーチャルプロダクション：
今年、テレビ産業はオリジナルコンテンツに興味を持っています。これはワークライフの多様性を尊重し、新しいアイデアを生み出すためのプレッシャーをかけています。現実の場所に拘束されない新たな手法となっています。これにより、より柔軟でクリエイティブな制作プロセスが実現されています。
まあ、こんな未来もまっているかもしれませんね。
上記、他にもTV業界で聞いたことあるのは、BD化、映画化、グッズ、そのTV番組のフォーマット(書式、型)を海外等に
売る。
結論:テレビ産業における著作権ビジネスは、ワークライフの多様性とテクノロジーの進化が進む複雑な舞台裏を持っています。プロデューサライセンスやオリジナルコンテンツの制作、バーチャルプロダクションの導入など、これからのテレビ業界の進化を新たな技術の導入とクリエイターの柔軟な働き方が共存し、未来のテレビ産業において魅力的で多様なコンテンツが生まれることに期待が寄せられます。
こういうビジネススキームにより、この法律を主とした商売の専門家であるTVから、学び動画配信サイト等の配信をしている人もやってみるべきかと考えます。
2つの記事に渡り、もう少し知りたい方はこちらを読んでみると知りたいことのエッセンスが詰まっていると思いますよ。
<前の記事です>ワークライフとテクノロジーの時代における著作権法重要性
下記が役に著作権の入門書的な役割の本です。
